Aiemmin tässä kuussa, noin 20 vuoden odotuksen jälkeen, yleisöllä oli vihdoin mahdollisuus nähdä Quentin Tarantinon Kill Bill: Koko verinen juttu.
Alun perin julkaistu vuosina 2003 ja 2004, Kill Bill: Osat 1 ja 2 oli Tarantinon kauan odotettu neljäs elokuva, jonka kirjailija alun perin suunnitteli yhdeksi teokseksi, mutta myöhemmin jakaa tuottaja Harvey Weinsteinin toimesta välttääkseen joko yli neljän tunnin mittaisen elokuvan julkaisemisen, joka saattaisi karkottaa satunnaisen elokuvankatsojan, tai huomattavasti karsitun version julkaisemisen, joka vaarantaisi vakavasti Tarantinon vision.
Siten, Tilavuus 1 esitteli katsojille ”Morsiamen”, nuoren naispuolisen salamurhaajan, jonka Deadly Viper Assassination Squad, nimikkohahmo Billin, Morsiamen entisen rakastajan ja hänen syntymättömän lapsensa isän, johtama koulutettujen tappajien tiimi, pahoinpiteli, ampui ja jätti kuolemaan hääpäivänään (tai tarkemmin sanottuna hääharjoituspäivänään).
In Tilavuus 1 Näemme Morsiamen heräävän koomasta useiden vuosien jälkeen ja voittavan veitsitaistelun yhtä entisistä työtovereistaan vastaan. Suurin osa teoksesta keskittyy kuitenkin Morsiamen legendaarisen Hattori Hanzō -miekan hankintaan ja tyyliteltyihin taisteluihin, jotka hänen on voitettava ennen kuin hän kohtaa O-Ren Ishiin, entisen joukkuetoverinsa, joka on noussut Tokion jakuza-liikkeen johtoon.
Hitaammin ja järjestelmällisemmin, Tilavuus 2 kehittää paremmin jäljellä olevia hahmoja, tutkii edelleen heidän taustatarinoitaan ja suhteitaan toisiinsa samalla kun vähitellen rakennetaan kohti Morsiamen ja Billin lopullista kohtaamista, joka onnistuu sekä horjuttamaan että ylittämään odotukset.
Vaikka molempia teoksia voidaan pitää yksittäisinä mestariteoksina, millenniaalien elokuvaharrastajille yksi elokuva ns. kill Bill alettiin pitää jonkinlaisena George Lucasin alkuperäisen teatterilevityksenä Tähtien sotaToisin kuin David Lynchin neljän tunnin versio Blue Velvet tai Stanley Kubrickin kadonneen piirakan taistelukohtaus Tohtori Strangelove, tiedettiin vielä, että ollaTarantino oli esittänyt sen Cannesissa vuonna 2006 ja uudelleen erikoisnäytöksenä vuonna 2011. Hän ei vain julkaissut sitä suurelle yleisölle.
Sitten lopulta 5. joulukuuta 2025, Kill Bill: Koko verinen juttu, hiljaa elokuvateattereihin, ottaen avajaisviikonlopun kuudenneksi – jotain melko vaikuttavaa suurelta osin mainostamattomalle neljän tunnin ja 35 minuutin remixille kahdesta yli 20 vuoden takaisesta elokuvasta.
Kun kuulin sattumalta sen julkaisusta tarkistaessani paikallisen AMC:n elokuvalistaa, varasin heti illan varmistaakseni, että voisin kokea sen kill Bill kuten oli tarkoituskin. Ja olen iloinen, että tein niin.
Olipa elokuvan katsominen kokonaisuutena yhdellä istumalla on erilainen kokemus kuin kahden erillisen elokuvan katsominen kuukausien välein. Lisäksi se oli myös muistutus siitä, millaisia elokuvat ennen olivat – ja voisivat edelleen olla.
Jokainen kohtaus on taitavasti tehty. Jokainen otos on täydellisesti rajattu. Jokainen väri on huolella valittu. Jokainen dialogin rivi, olipa se kuinka merkityksetön tahansa, paljastaa jotakin hahmoista ja heidän keskinäisistä suhteistaan. Kerronnan rakentaminen on tarinankerronnan mestarikurssi.
Lisäksi yli kahdenkymmenen vuoden jälkeen Morsiamen maailmankiertueen, verisen kostonhimoisen matkan seuraaminen oli yhtä kiehtovaa kuin aina ennenkin. Hänen taistelunsa O-Ren Ishiin kätyreitä vastaan Sinisten Lehtien Talossa oli yhtä jännittävää. Hänen harjoittelunsa mystisen Pai Mein johdolla palkitsemisen seuraaminen, kun hän nyrkkeili tiensä ulos haudastaan, oli yhtä voitokas. Hänen viimeisen kohtaamisensa Billin kanssa oli yhtä jännittävää.
Silti koko elokuvan ajan minua vaivasivat pari kiusallista ajatusta, vaikka kuinka yritin työntää ne syrjään.
He eivät vain tee niitä niin kuin ennen
Ensimmäinen kalvava ajatus, johon jo viittasin, oli, että elokuvat ovat todella muuttuneet vuodesta 2004, epäilemättä huonompaan suuntaan. Tuntuu oudolta ajatella kill Bill vuonna 2025 ihmisten toimintatavat Arabian Lawrence or Kummisetä vuonna 2003, mutta sellaisia elokuvia ei enää tehdä, ja on vaikea kuvitella mitään vastaavaa kill Bill jota viime vuosina on tehnyt kuka tahansa muu kuin joku Tarantinon vaikutusvaltainen henkilö.
Kapeassa merkityksessä kill Bill sisältää vahvan, monikielisen naispuolisen antisankarin, joka on taitava samurai-miekkailussa ja kiinalaisessa kung fussa ja taistelee useita pelottavia naisvihollisia vastaan, sekä paljon vanhempaa miestä vastaan, joka sattui olemaan hänen pomonsa, jonka kanssa hän oli kerran romanttisessa suhteessa ja joka lopulta yritti tappaa hänet hänen jätettyään hänet.
Morsian tai kukaan hänen kohtaamistaan naispuolisista antagonisteista ei kuitenkaan koskaan vaikuttanut ärsyttäviltä naispomoilta, joilla olisi ansaitsemattomia taitoja. Elokuva ei koskaan ylimielisesti luennoinut yleisölleen patriarkaatista, toksisesta maskuliinisuudesta tai siitä, miksi työpaikkaromanssit eivät ole koskaan sopivia. Morsian ei koskaan väittänyt olevansa viaton nainen, jota manipuloitiin elämään, jota hän ei halunnut. Hänen ainoa todellinen valituksen aiheensa Billiä kohtaan oli se, että tämä yritti tappaa hänet, kun hän tajusi, että salamurhaajana työskentely lapsen kasvattamisen aikana saattaisi olla huono ajatus, samoin kuin lapsen kasvattaminen miehen kanssa, joka todennäköisesti työntäisi lapsen perheyritykseen.
Lisäksi ottaen huomioon aasialaisen elokuvan vahvan vaikutuksen (puhumattakaan 70-luvun Blacksploitation-elokuvien satunnaisesta vaikutuksesta), on vaikea uskoa jotain tällaista kill Bill useimmat ohjaajat olisivat voineet tehdä sen viimeisen kymmenen vuoden aikana ilman, että sitä olisi näytetty toteen pelon vuoksi, että joku saattaisi huutaa kulttuurista omimista.
Toisin kuin vuosina 2016–2024 julkaistut elokuvat, kill Bill En koskaan tuntenut olevani kiitollisuudenvelassa jollekin heränneen Haysin säännöstölle, joka vaatisi elokuvien mukautumaan 35-vuotiaan kissaäidin, jolla on valitustutkimuksen tutkinto, herkkiin tunteisiin.
Lisäksi laajemmassa mielessä, ottaen huomioon Hollywoodin nykyisen pakkomielteen vanhojen IP-osoitteiden riisumisesta kertakäyttöistä sisältöä varten, on yhtä vaikea uskoa, että jotain tällaista kill Bill olisi tehty viime vuosina ilman ainakin nimellistä sisäänrakennettua yleisöä yhden ohjaajan vannoutuneiden fanien ja ehkä entisen Roger Ebertin lisäksi Elokuvissa väkijoukko.
Toinen ajatus, josta en kuitenkaan aivan päässyt eroon, oli sellainen, joka häiritsi minua huomattavasti enemmän – ja se oli se, että viimeisen kymmenen vuoden aikana elokuvat ovat huonontuneet huomattavasti, ja niin on myös elokuvateatterikokemus.
Nykyaikaisen elokuvateatterin kiehtovuus
Sain tämän toisen ajatuksen viimeisimmällä monisaliretkelläni, kun menin lipputiskille ja yritin ostaa lippuani. Minulle kerrottiin, etteivät AMC-kioskit enää ota vastaan käteistä – mutta että voisin käyttää aulassa olevaa laitetta, joka muuntaa käteiseni ennakkoon maksetuksi lahjakortiksi. Tiskillä oleva kaveri huomasi, että olin turhautunut. Hän kertoi minulle, että monet ihmiset ottivat vastaan, ja sanoi, että sillä saattaisi olla jotain tekemistä Trumpin huonosti suunnitellun pennin poistamisen kanssa. Joka tapauksessa AMC-kioskit ovat ilmeisesti siirtyneet käteismaksuttomaan toimintaan (vaikka yrityksen verkkosivuilla tuolloin vielä väitettiin toisin).
Kuten useimmilla toimintakykyisillä aikuisilla, minulla on luotto- ja pankkikortteja. Mutta pidän myös käteisen käyttämisestä ja yleensä välttelen käteismaksuttomia kivijalkakauppoja periaatteesta. Siksi annoin hänen vastahakoisesti lunastaa luottokorttini, koska se oli kill Bill, kerroin hänelle, että tämä olisi todennäköisesti viimeinen kertani AMC:llä (ehkä hieman liioittelua minulta), ja aloin pohtia 30 minuutin ennakkovideoiden aikana, miten elokuvateattereista ja niiden tarjoamasta elokuvateatterikokemuksesta on tullut loistavia esimerkkejä "käänteisestä kehityksestä", johon joskus viitataan enemmän K-13-tasolle tyypillisellä termillä "paskottaminen".
Elokuvien katsominen elokuvateattereissa oli jotain, mitä tein suuren osan elämästäni. Kasvoin 90-luvulla ja näin useimmat aikakauden suurimmista komedioista, toimintaelokuvista ja kesäisistä menestyselokuvista elokuvateattereissa isäni kanssa, joka vietti suurimman osan työurastaan matala- tai keskitason johtotehtävissä eri teatteriketjuissa (eli elokuvat olivat meille käytännössä ilmaisia).
2000-luvulla, kun olin hieman vanhempi ja pystyin käymään elokuvateatterissa omin avuin, onnistuin kokoamaan pienen ryhmän nuoria elokuvaharrastajia, joiden kanssa katsoin elokuvia, kuten Eternal Sunshine of Tahraton mieli, Spider-Man 2ja Tapa Bill: Nide 2...käyttäen aina isäni hankkimia näennäisesti loputonta määrää ”We're REEL Sorry” -passeja. Myöhemmin, kun lähdin kotoa suorittamaan ensimmäistä jatko-opintoani 2010-luvulla, jatkoin suurten menestyselokuvien katsomista uuden yliopistokaupunkini paikallisissa ketjuelokuvissa ja samalla löysin itselleni käytännössä toisen kodin... Normaali teatteri, joka toimi myös historiallisena maamerkkinä ja erikoistui klassisiin, itsenäisiin ja ulkomaisiin elokuviin.
Joo, vuoteen 2015 mennessä jotkut ihmiset ovat saattaneet kokea elokuvien katsomisen elokuvateattereissa tarpeettomaksi tai hankalaksi, mutta monet tekivät niin edelleen. Lisäksi henkilökohtaisesti se oli aina minun mieltymykseni. Henkilökohtaisesti se ei koskaan tuntunut raskaalta – tai ainakaan ennen syksyä 2016.
Samoihin aikoihin aloin nähdä elokuvien ihastumisen merkkejä. Samoihin aikoihin muutin jälleen ja huomasin, että useimmat teatterit, mukaan lukien uuden sijaintini yksinäinen ketjuteatteri, tarjosivat ominaisuuksia, jotka olivat oletettavasti parannuksia, mutta tekivät niissä käymisestä yhä hankalampaa.
Tarkemmin sanottuna näihin kuuluivat porrastettu sisäänkäyntijärjestelmä, varatut istumapaikat ja mukavat nojatuolit. Pinnallisesti nämä ominaisuudet saattavat kuulostaa hyviltä ideoilta, mutta käytännössä ne tekivät elokuvateatterikäynneistä monimutkaisempia ja vähemmän ennustettavia.
Vuosien ajan elokuvateatteriin meno rajoittui periaatteessa teatteriin menoon, 30 sekunnin maksutapahtumaan lipputiskillä ja sitten elokuvateatteriin menoon. Melkoisen kiireisenä iltana jonossa saattoi joutua odottamaan viisi minuuttia, mutta se oli yleensä mahdollista.
Kun nämä parannukset oli otettu käyttöön, ellet ollut valmis maksamaan nimellistä kuukausimaksua ja oletettavasti luopumaan tietystä määrästä henkilötietoja, saatat joutua jonoon, joka ei koskaan liiku, jos riittävä määrä etuoikeutetusta sisäänpääsystä maksavia ihmisiä oli jo paikalla tai tuli sisään sinun jälkeensi.
Lisäksi jopa etuoikeusjono oli hitaampi kuin mitä useimmat elokuvankävijät olisivat kokeneet ennen etuoikeusjonon käyttöönottoa. Koska useita parannuksia otettiin käyttöön samanaikaisesti, jokaisen asiakkaan, joka pääsi lipunmyyntipisteelle, piti käydä läpi lyhyt opastus varatun istumapaikan valitsemiseksi ja, jos he eivät olleet jo maksaneet etuoikeusjonosta, heidän piti kestää lyhyt myyntipuhe etuoikeusjonosta, ikään kuin sen maksamatta jättämisen haittapuolia ei olisi jo tehty selväksi.
Näin ollen 30 sekunnin prosessi, joka saattoi vaatia kahdesta viiteen minuutin jonossa odottamista huonona päivänä, muuttui yhden tai kahden minuutin prosessiksi, joka saattoi vaatia viiden tai kymmenen minuutin jonossa odottamista hyvänä päivänä. Sitten, kun vihdoin pääsit varatulle paikallesi, oli noin 20 prosentin mahdollisuus, että löydät vanhaa ruokaa tai käytettyjä lautasliinoja mukavan nojatuolisi tyynyistä. Tämä sai sinut todella arvostamaan perinteisen elokuvateatterin istuimen klassista ja toiminnallista muotoilua. Tuoli taittui ylöspäin, minkä ansiosta teatterihenkilökunta pystyi helposti puhdistamaan edellisen käyttäjän jättämät sotkut.
Seuraavina vuosina, kun yleisö tottui parannetun elokuvateatterikokemuksen tuomiin haittoihin ja lippukassan lapset näyttivät karsivan myyntipuheitaan ja opetusvideoitaan, muut, kenties vähemmän viralliset, huonoon johtamiseen perustuvat käytännöt näyttivät yleistyvän ja saivat elokuvateatterikokemuksen tuntumaan entisestään retkeltä epäonnistuneeseen TSA:n ylläpitämään huvipuistoon.
Yhä useammin näin teatterityöntekijöiden penkovan naisten käsilaukkuja ja pyytävän asiakkaita nostamaan tai ravistelemaan talvitakkeja varmistaakseen, ettei kukaan salakuljeta laittomasti vesipulloa tai 15-senttistä sukellusvenettä.
Lisäksi jossain vaiheessa näytti siltä, että teatterin johtajat olivat käsittämättömästi yhtä mieltä siitä, että oli järkevää osittain estää teatterin uloskäynnit siirrettävillä roskakoreilla ja vähemmän siirrettävillä teatterityöntekijöillä vähän ennen elokuvan loppua, pakottaen katsojat pujahtamaan ylipainoisen, hygienialtaan kyseenalaisen ovensuojelijan ohi ja siirtämään fyysisesti hänen mukanaan tulevan roskakorin ennen kuin he ehtivät mennä kotiin, polttaa vaatteensa ja jatkaa 20 minuutin suihkuun.
(Käskeiseni mukaan jälkimmäinen ongelma johtui yrityksestä parantaa asiakkaiden kokemaa vieraanvaraisuutta siten, että ovimiehet pitivät heille uloskäyntejä auki ja nopeuttavat siivousaikaa. Koska nuoret teatterin työntekijät eivät kuitenkaan tienneet, miten ovea pidetään oikein auki tai mitä roskakoreille tehdään, sekä ovimies että roskasäiliö päätyivät usein suoraan uloskäynnin keskelle.)
Sitten tapahtui Covid (tai paremmin sanottuna Covid-reaktio tapahtui), joka pakotti teatterit sulkemaan ovensa ennen uudelleen avaamista joukolla epämääräisiä, jatkuvasti muuttuvia turvallisuuskäytäntöjä, joiden täytäntöönpano näytti lopulta riippuvan siitä, kuinka vainoharhainen yksittäisen teatterin johtaja oli Covidia kohtaan ja oliko hänellä vahvoja martinettimäisiä taipumuksia.
Muistutuksena elämästä noina vuosina, muistan pystyneeni katsomaan huonoa Bad Boys jatko-osaa täydessä salissa paikallisessa AMC:ssä helmikuussa 2020, ja päätin olla katsomatta Christopher Nolanin elokuvaa. opinkappale kesällä 2020, koska tiesin, etten pystyisi nauttimaan siitä, jos olisin maskissa kaksi ja puoli tuntia, menen katsomaan Kierre ja useita muita keskitason elokuvia paikallisella AMC:llä kesällä 2021 sans mitään Covid-rajoituksia, minkä jälkeen pääsy Edgar Wrightin museoon evätään Viime yönä Soholla samassa AMC:ssä talvella 2021, koska kieltäydyin käyttämästä maskia.
Onneksi olin siihen mennessä löytänyt läheltäni pienen itsenäisen teatterin, joka ei valvonut koronalakia ja pystyi katsomaan siellä useimmat suuremmat elokuvat. Silti, jopa koronalain kumoamisen jälkeen, huomasin ehdottomasti, että jo ennestään kireät suhteeni ketjuteattereihin oli kiristynyt entisestään.
Viime vuosina on kiinnitetty paljon huomiota siihen, miksi yleisö on kääntynyt pois elokuvateattereista. Yleisesti ottaen yksimielisyys perustuu Hollywoodin sisällön heikkolaatuisuuteen, suoratoiston lisääntymiseen, lyhyempiin odotusaikoihin teatterilevitysten välillä ja kotikatselumahdollisuuksiin Covidin jälkeen, elokuvankävijöiden sukupolveen, joka tottui olemaan katsomatta elokuvia elokuvateattereissa Covidin aikana, sekä jatkuviin valituksiin lippujen hinnoista, loputtomista ennakkonäytöksistä ja siitä, että on pakko sietää muita asiakkaita, jotka eivät ehkä tunne elokuvateatterin peruskäyttäytymistä. Monilla näistä selityksistä on luultavasti jonkin verran perää. Kriittinen Juoppo (alias Juoppo, eli Juoppo) tiivistää ne varsin hienosti tuoreella videolla.
Silti en voi olla ajattelematta, että pitkä sarja lumoavia haittoja ja nöyryytyksiä, jotka olisivat tuntuneet vierailta vuoden 2004 vanhoina aikoina, eivät ole vaikuttaneet asiaan.
Palasin kauan odotetulle retkelleni aiemmin tässä kuussa kokeakseni kill Bill Kuten Quentin Tarantino tarkoitti, istuessani elokuvateatterissa en voinut olla ajattelematta, että kokemuksessa oli jotain haikeaa. Niin paljon kuin nautinkin elokuvasta, en voinut olla miettimättä, kuinka paljon huonommaksi elokuvissa käyminen tulisi muuttumaan tulevien parannusten ansiosta, joihin minun ja muiden elokuvankävijöiden odotetaan vastahakoisesti hyväksyvän. Ajaessani kotiin sinä iltana en voinut olla kysymättä itseltäni: Kuinka kauan vielä ylipäätään menisin elokuviin?
-
Daniel Nucciolla on maisterin tutkinnot sekä psykologiasta että biologiasta. Tällä hetkellä hän suorittaa biologian tohtorin tutkintoa Northern Illinoisin yliopistossa tutkien isännän ja mikrobin välisiä suhteita. Hän kirjoittaa myös säännöllisesti The College Fix -lehteen, jossa hän käsittelee COVIDia, mielenterveyttä ja muita aiheita.
Katso kaikki viestit